En la enseñanza de Música...¿Teoría y Práctica? o ¿Práctica y Teoría?

La enseñanza de la Música es una labor complicada como la mayoría de las artes. Lo que debemos tener en cuenta es que ante todo debemos despertar el interés y el entusiasmo de los alumnos. ¿Cómo creéis que conseguiremos esto? ¿Qué es lo adecuado?
Según la didáctica metodológica se dice que hay que ir de la práctica a la teoría y el profesor debe actuar como guía para los alumnos...

¿Estáis de acuerdo? ¿Creéis que es mejor explicar conocimientos (teoría) antes de pasar a la práctica? o ¿Es preferible como nos dicen primero lanzarse a experimentar (práctica) para luego pasar a explicar lo que se ha hecho?

La Musicoterapia en los niños

Definición

La más reconocida y avalada por la Asociación Americana de Musicoterapia, la define como:  “un proceso constructivo en el cual el terapeuta ayuda al paciente a mejorar, mantener o restaurar un estado de bienestar, utilizando como fuerza dinámica de cambio, experiencias musicales y las relaciones que se desarrollan a través de esta”.

Efectos de la musicoterapia en los niños

Los efectos que tiene la Musicoterapia en los distintos ámbitos son muchos, pero si nos basamos en los que influyen a los más pequeños, podemos resumirlos en:

• Fisiología: produce cambios en el ritmo cardiaco y respiratorio, así como en la tensión muscular.
• Comunicación: estimula la expresión de los problemas y las inquietudes.
• Afectividad: favorece el desarrollo emocional y afectivo.
• Sensibilidad: agudiza la percepción auditiva y táctil.
• Movimiento: estimula la actividad y mejora la coordinación motriz.
• Sociabilidad: fomenta la interrelación social.
• Educativas: ayuda en la formación, desarrollo personal y superación de dificultades de aprendizaje.
• Psicoterapéuticas: ayuda a resolver problemas psicológicos y a cambiar conductas establecidas.
• Médica: apoyo psicológico y físico (puede reducir el dolor) a pacientes médicos que se enfrentan a situaciones difíciles como la cirugía, enfermedades terminales, cuidados intensivos…
• Psiquiátrica: mejora la autoestima y la capacidad de comunicación de los enfermos.

¿A qué niños va dirigida la Musicoterapia?

Esta es de gran ayuda a niños con:

• Dificultades en el aprendizaje
• Problemas de conducta
• Trastornos profundos en el desarrollo (autistas)
• Deficiencia mental y física
• Dificultades en la socialización
• Baja autoestima
• Trastornos médicos crónicos y/o degenerativos (cáncer, cardiopatías...) 

¿Creéis que es realmente útil para niños que presentan alguna de estas anomalías? ¿Cómo creéis que les puede ayudar la Música aplicada como terapia?

Aprender jugando

Son muchos los ejemplos y actividades que podemos hacer para que los niños aprendan de una forma divertida y motivadora,  incluso muchas veces sin ser conscientes de que se está adquiriendo un nuevo conocimiento...Sin embargo, ¿Por qué esa desmotivación que sufren los alumnos? ¿Por qué esa falta de entusiasmo por aprender cosas nuevas llegando incluso a creer que algo es aburrido o difícil sin ni siquiera intentarlo?
Muchas veces no solo la culpa es de los alumnos, sino que gran parte se debe a la labor de los profesores cuando intentan ceñirse única y exclusivamente al libro de texto, sin experimentar, sin practicar, sin involucrarse con los alumnos en su aprendizaje por el simple hecho de la comodidad o la entretenida labor que esto supone.


En este fragmento de la película Sonrisas y lágrimas podemos observar un claro ejemplo de cómo, sin proponérselo, y mediante recursos como reglas nemotécnicas los niños acaban aprendiendo las notas musicales, la entonación de cada una de ellas y lo más importante, acaban aprendiendo una canción y consiguen cantar, que era el objetivo principal de la protagonista. Todo esto lo consiguen en un ambiente de juego, de interacción, de diversión, de participación...lo que hace que los niños disfruten con el aprendizaje sin proponérselo.

¿Por qué no hacer que los alumnos disfruten en clase? ¿Creéis que muchos profesores solo "hacen su trabajo" y no se preocupan de CÓMO lo hacen?

Métodos para la enseñanza de música

Existen multitud de métodos ya inventados, pero luego como se suele decir “Cada maestrillo tiene su librillo” y cada uno debe de investigar, descubrir e inventar nuevas metodologías que favorezcan el desarrollo de la clase y el del alumno en particular.

Algunos de los más reconocidos son:

El método Dalcroze pretende enseñar al niño música a través de la mezcla melódica con los movimientos, unos guiados, otros espontáneos, pero en definitiva, ayudan a que el niño descubra todos los componentes que rodean el mundo de la música. Éste método se sustenta en tres pilares: la rítmica, la improvisación y el lenguaje musical. Básicamente se propone dos objetivos: solucionar los problemas que puede ocasionar el aprendizaje del lenguaje musical, sobre todo en el ámbito del ritmo, y conjugar las distintas actividades de nuestro cuerpo, trabajando simultáneamente: la atención, la inteligencia, la rapidez mental, la sensibilidad y el movimiento. 


Otro de los métodos que conocemos es el de Kodaly, que se basó en la enseñanza musical infantil apoyándose en el poder educativo del folclore musical, el repertorio popular y la formación de la voz.


El método Orff, se basa en el ritmo del lenguaje para poder enseñar al niño el ritmo de una música determinada. Para ello utiliza la palabra y el lenguaje cotidiano que poco a poco se irá musicalizando.  


Finalmente se puede optar por  el método Suzuki (método contemporáneo), éste parte de la idea de que todo niño posee su talento y, al igual que aprenden a hablar, del mismo modo pueden aprender música, imitando los sonidos, habituándose a ellos, pero siempre contando con la valoración positiva de los padres y realizando pequeños esfuerzos repetitivos para mejorar.  


Aquí podemos encontrar más ejemplos además de los ya citados.

¿Cuál elegirías tú? ¿Optarías por ceñirte a uno concreto o buscarías el tuyo propio? ¿Cómo lo harías?

La música y sus beneficios en los más pequeños

Todos tenemos una gran estima a la música puesto que no nos imaginamos ciertos momentos o acontecimientos sin ella, pero… ¿Nos hemos parado a pensar en su valor? ¿En todo lo que nos ofrece sin muchas veces ser consciente de ello? Estamos tan acostumbrados a ella que en la mayoría de las ocasiones no nos paramos a pensar en todo lo que la música nos aporta y el beneficio que, sobre todo a los más pequeños, ofrece.

Desde la más inocente infancia estos son alguno de los muchísimos beneficios que la música puede aportar a los más pequeños. La psicóloga V. González nos dice:

“Intelectualmente, favorece la capacidad de atención y concentración, incrementando así su rendimiento en el trabajo; estimula la memoria, el análisis, la síntesis y el razonamiento, y por lo tanto, el aprendizaje; consigue una mayor precisión para percibir y abstraer estímulos visuales y auditivos, desarrolla el sentido del orden y facilita la creatividad. También supone una preparación pre verbal, con lo que los niños comenzarán a hablar antes y acelerarán el aprendizaje de idiomas. Su aptitud musical y su coordinación motriz se desarrollan muchísimo y aprenden a disfrutar con la música”

La importancia de la música desde la infancia

Uno de los proyectos más destacados de la Fundación Barenboim-Said es la educación musical de unos 3.000 escolares de educación primaria en Andalucía. En la actualidad la Fundación imparte clases de música en 23 colegios de las provincias de Sevilla, Córdoba y Málaga. 

Además, tiene en funcionamiento cuatro coros infantiles y celebra cursos de iniciación musical para alumnos de entre tres y seis años durante los períodos de vacaciones escolares con el objetivo de proporcionarles el primer contacto con la música.

¿No es este un claro ejemplo de la importancia que se debe de dar a la música? ¿No creéis que la metodología que sigue esta Fundación, de juego, participación, experimentación, implicación... es la que se debería llevar a cabo dentro del aula?

La música en la escuela

"La música tiene hoy día una importante presencia en la sociedad, es por ello que debemos atender la necesidad de la educación musical desde la más tierna infancia, fomentado en el niño una actitud crítica de la música, conociendo sus apreciaciones y matices, expresándose y en definitiva, viviendo la música".


A pesar de la importancia, que como ya hemos comentado tiene la música hoy en día, en muchas ocasiones, la escuela es la principal culpable de que esta labor no se lleve a cabo, ya sea por la falta de personal cualificado o simplemente por dedicar más tiempo a otras asignaturas que consideran "más importantes", dejando este arte para estudios fuera del ámbito escolar que solo algunos privilegiados, ya sea por el nivel socio-económico y/o socio-cultural de la familia, pueden llegar a experimentar.


¿Qué opináis? ¿Está valorada la música y sus aplicaciones como medio educativo/creativo en la escuela?